全球影帝：从美利坚捡属性开始 第125节

　　她私下对马丁导演说：

　　“陈寻是我合作过最有想法的动作戏演员，他不是在重复动作，他是在用动作塑造角色，而且总有惊喜。”

　　【吉娜·卡拉诺好感度+2，当前好感度：72】

　　马丁导演更是乐见其成。

　　他需要的是一个能撑起动作场面，又有独特魅力的主角。

　　陈寻的表现远远超出了他的预期。

　　这种能贡献创意、理解角色、还能完美执行的演员，简直是导演的宝藏。

　　马丁导演的好感度稳稳地停在了90。

　　他现在已经把陈寻当做核心创作伙伴！

　　陈寻自己收获也很多。

　　在将这些前世灵感与当下拍摄结合的过程中，他对自己3级的肢体属性运用得越发纯熟，对喜剧节奏和动作设计的理解也日益加深。

　　从吉娜、还有其他武行替身身上，他依然在持续吸收着各种高质量的属性球。

　　【肢体】属性的经验条向着4级稳步迈进。

　　动作戏拍了小一个月。

　　陈寻感觉自己快成半个专业挨打的了。

　　马丁导演在片场宣布：

　　“OA星训练基地的戏份基本搞定，接下来转场，拍地球戏份，陈，准备一下，明天开始你和凯拉的对手戏！”

第115章 你是怎么做到的？【4000】

　　终于来了！

　　真正的考验现在才开始。

　　动作戏可以靠属性硬扛，靠创意加分。

　　但和凯拉这种级别的演员演文戏，拼的是实打实的演技基础和情感张力。

　　片场转移到搭建的旧金山唐人街实景街区。

　　第一场戏要拍陈寻角获得灯戒后，第一次主动找到记者琳赛·肖，试图向她坦白部分真相，却又不知从何说起的戏份。

　　这场戏情绪复杂。

　　陈寻既想信任这个他暗中欣赏的聪明女人，又害怕把对方卷入危险。

　　他既为获得力量而兴奋，又因无法掌控而恐惧。

　　琳赛则敏锐地察觉到陈寻的异常。

　　职业本能让她想要挖掘真相，但面对这个看似普通的码农朋友闪烁其词的样子，她又有种说不清的担忧。

　　化妆间里，陈寻看着镜子里的自己。

　　码农的格子衫，有点乱的头发，眼神里要表现出刚获得能力的惊喜和对自己今后命运的迷茫。

　　他努力调动3级的情绪属性，试图找到那种复杂的状态。

　　凯拉·奈特莉已经做好了造型。

　　她穿着干练的衬衫和牛仔裤，外搭一件风衣，头发利落地扎起，手里拿着标注满满的剧本，正在角落里轻声念着台词，调整呼吸。

　　她的整个状态已经进入了琳赛·肖这个角色！

　　“各部门准备！”

　　场务的声音传来。

　　第一场是两人在街角咖啡店外的对话。

　　阳光很好，但对话内容却一点也不轻松。

　　“Action！”

　　陈寻搓着手，眼神躲闪：“琳赛，我最近遇到点奇怪的事！”

　　凯拉微微歪头，记者本能上线：

　　“奇怪的事？你把旧金山电网黑了？”

　　“比那个夸张点！”

　　陈寻扯了扯嘴角，想笑却没笑出来：“我好像捡到了个不得了的东西！”

　　“Cut！”

　　马丁导演喊停，从监视器后探出头：

　　“陈，你这里的情绪是对的，但表达太满了，要让自己的情绪有层次！”

　　陈寻点点头。

　　他知道问题在哪儿。

　　表演的时候，他试图同时表现太多情绪，结果反而有点乱。

　　凯拉走了过来：“陈，你可以试试这样……”

　　她开始传输自己的经验。

　　【情绪控制+7】

　　一个紫色的属性球随着凯拉的讲解，从她身上掉落。

　　陈寻立刻吸收！

　　他的脑海中逐渐清晰，很快就领会了其中要领。

　　这就是经验差距！

　　陈寻感叹。

　　虽然他之前在雷神中演过范达尔，但是对于小配角，导演和其他演员的期待是不一样的。

　　毕竟很多配角更倾向于脸谱式的演法，只需要表现出配角的特色就足矣让导演满意，甚至感觉很出彩！

　　但大制作中的主角则完全不同！

　　从未在大制作中担任男一号的陈寻，很难一下子领会如此复杂的表演技巧。

　　这就像很多在电影中表演出彩的配角，轮到他当主角时，表现反而不如当配角时的表现力好！

　　第二次拍摄开始。

　　当凯拉说出玩笑时，陈寻的反应变了。

　　他先是一愣，仿佛没料到对方会这么轻松。

　　然后真的试着想用比喻解释，张嘴，停顿，最终化为一个极其短暂，带着无奈和自我嘲讽，扯动了下嘴角：

　　“比那个夸张点！”

　　说完他下意识地避开了凯拉的目光，看向自己放在桌上的手。

　　“Cut！好！这条好多了！”

　　马丁导演满意的点点头。

　　就在导演喊“Cut”的瞬间，陈寻看到凯拉身上再次飘出一个蓝色的属性球：

　　【微表情与台词间隙的精准控制+8】

　　陈寻心中暗喜，立刻吸收！

　　一股关于如何通过细微表情和台词间的停顿来传递复杂心理的体悟涌入脑海。

　　这比单纯的情绪理论更实用！

　　接下来的拍摄中，陈寻疯狂吸收着从凯拉身上掉落的属性球。

　　琳赛步步紧逼地追问，陈寻被逼到墙角，终于忍不住低吼：

　　“因为我说了你也不会信！你会觉得我疯了！”

　　这场戏需要爆发力，同时还要显露出一个普通人刚获得能力时内心的脆弱。

　　陈寻拍第一条时，爆发是够了，但收得有点急，转折略显生硬。

　　凯拉在休息时轻声和陈寻教学：

　　“试试在吼完之后，别立刻塌下去，停顿半秒，眼神从愤怒瞬间变成空洞的无力感，然后再让肩膀垮下来，愤怒到无力的过渡，那个瞬间的空白很重要。”

　　又一个属性球从凯拉身上掉落：【情绪爆发与收束的节奏感+9】。

　　陈寻吸收，感觉自己对激烈情绪的控制力又上了一层楼。

　　第二条开始拍摄。

　　当他吼完那句台词后，眼神在愤怒的顶点突然失焦，仿佛连自己都对自己的话感到荒谬和绝望。

　　然后那股支撑着他的气一下子泄了，整个人显出一种深深的疲惫。

　　“Cut！完美！”

　　马丁导演鼓掌。

　　还有一场相对安静的戏，是两人在夜晚的街头漫步，陈寻终于断断续续说出了部分真相。

　　这场戏需要大量的眼神交流和细微的身体语言。

　　陈寻发现，凯拉在听对手说话时，不只是听。

　　她的眼神会有变化。

　　从探究到惊讶，再到思索，最后到某种下定决心的坚定。

　　她的身体姿态也会微调，比如当陈寻说到危险处时，她会不自觉地靠近半步，是一种保护性的姿态，但表情依然保持记者的冷静。

　　这些细节，如果不刻意观察很容易忽略，但它们构建了角色的真实性和关系的渐进感。

　　陈寻一边演，一边学，一边偷师。