美娱之花瓶影帝 第355节

　　最后，格斯会找到这一场戏的主角，确认的事情基本相同，唯一区别就在于，摄像机会对准主角，以特写、近景、远景等等不同的镜框捕捉状态。

　　整个拍摄，只有基本框架，其他一切都显得非常随性。

　　整体而言，格斯很少很少挑刺，比起表演细节来说，他更在意演员的状态和气场，这也是镜头试图捕捉的。

　　下一场戏，主角正是安森。

　　不止格斯，巴掌大小的剧组里里外外都能够感受到跃跃欲试的期待；不过，格斯的期待和其他人的期待，应该不是一回事。

　　格斯期待的是安森在演技方面带来惊喜，而其他人期待的则是近距离亲眼看到好莱坞演员的表演——

　　简单来说，一个是专业视角，一个纯粹就是看热闹。

　　那么，万众瞩目的主角呢？

　　老实说，安森有些不确定。

　　以往，不管什么角色什么剧情，至少有一个剧本，剧本上有台词、有表情、有状态，再配合剧组安排的走位，演员总是能够在摄像机镜头里找到自己位置的。

　　现在，没有剧本，什么都没有，一句“自由发挥”丢过来，反而让人不确定应该怎么办——

　　世界上最难决策的命题就是，“随便”。

　　格斯让安森自由发挥，安森也不能一登场就来一个三百六十度的大风车地板动作吧，如果真是那样，安森不确定格斯是否会当场爆炸。

　　在表演方面，安森依旧是一个新人，此前的角色全部有迹可循，安森的努力也能够找到一个方向；这次却没有，就只能依靠自己。

　　呼。

　　这是一次挑战，也是一次学习。

　　抵达剧组之前，安森就已经做好功课、研究角色，从假发到金发，再到融入学校，他正在一步一个脚印地塑造角色，接下来只需要按照脑海里的构想投入角色，一切就没有问题了。

　　安森暗暗告诫自己。

　　然后，安森朝着格斯点点头，表示自己准备好了。

　　但是，安森真的准备好了吗？

　　“……卡！”

　　格斯第一次中断了拍摄，他歪着脑袋陷入沉思。

　　“再放松一些，对，稍稍放松一些。”

　　但到了第四次中断拍摄，格斯又改变了自己的想法。

　　“太多了，我需要收一些、紧一些，你明白吗？”

　　一遍，又一遍。

　　格斯不断中断拍摄，尽管安森每次都按照格斯的指示呈现表演，但格斯依旧不满意，最后还是以NG收场。

　　“这个感觉不对，再来一次。”

　　“这次很好，但……我们再来一次。”

　　“嗯，再来一次。”

　　第七遍、第十遍，持续不断的NG让拍摄成为一场灾难，整个片场弥漫着一种尴尬得令人窒息的紧绷，阿历克斯和埃里克他们脸上都已经找不到笑容，没有人知道发生了什么、也没有人知道应该怎么办——

　　所以，这就是好莱坞的真相吗？

　　那些精彩电影的背后，全部是支离破碎的业余演出？

　　当第十四遍NG的时候，安森终于再也忍不下去了，满脸疲倦、满脸严肃。

　　“导演，我们需要谈谈。”

　　等等，这是准备单挑决斗吗？

第527章 怀疑人生

　　“蜘蛛侠”的成功，并没有冲昏安森的脑袋。

　　尽管不愿意，但不得不承认，布拉德-兰弗洛和海登-克里斯滕森的事情敲响警钟，让安森保持清醒。

　　安森知道自己经验不足，一部电影的成功不算什么，在表演的道路上依旧需要学习，前方还有漫漫长路。

　　同时，安森也认为自己不是菜鸟，什么都不懂的笨蛋，至少他也尝试过一些表演以及一些方法派演技。

　　然而。

　　站在格斯的镜头面前，安森却觉得自己像是一个彻头彻尾的傻瓜。

　　以往，NG的话，导演往往会和演员展开沟通，哪里好哪里不好、哪些需要调整、NG的问题是什么，有效的沟通才是推动合作的正确打开方式。

　　但格斯不说——

　　台词？表情？状态？姿势？还是其他什么细节？改进的话，又应该从哪里入手？

　　什么信息都没有。

　　一会儿“放松一些”、一会儿“紧绷一些”，一会儿“多一些”、一会儿“少一些”，这又不是绕棉花糖，还可以随意调节速度和份量的，完全让人无从入手，一秒就让安森回到摄影棚的模特拍摄现场，肢体完全不听使唤，以至于他觉得自己像是失去控制的气球人。

　　于是。

　　不知道问题在哪、也不知道改进方向，安森如同无头苍蝇般被困在原地打转。

　　自由发挥？

　　谁说好自由发挥的！

　　本来，安森就不太确定，现在连续NG，更是让安森陷入自我怀疑的迷惘和困顿里，彻底迷失方向。

　　老实说，后面的几次拍摄都是一团糟，安森都不知道自己在表演什么，一场灾难，不需要导演出声，安森自己就想要中断拍摄的程度。

　　如果不是安森了解格斯，他甚至怀疑导演在恶作剧——

　　前面拍摄那么顺利，结果轮到安森就出错如此多次？这确定不是在其他学生面前故意给安森难堪吗？

　　说好的专业演员呢？

　　就这。

　　安森以为自己不会介意，但不经意间还是注意到那些失望和愕然的眼神，仿佛一个神话泡泡被戳破了一般，这让安森露出苦笑：

　　本来就没有什么神秘光环，好莱坞的造星工厂才是真正拥有化腐朽为神奇的地方，不是他们这些演员本身，离开聚光灯褪去光环，他们也是普通人。

　　自嘲归自嘲，还是难免有些羞愧。

　　真心地。

　　“猫鼠游戏”拍完之后，安森认为自己摸索到了一些表演诀窍，终于推开表演世界的大门，但现在呢？

　　呵呵。

　　“导演，我们需要谈谈。”

　　安森的这一句话说出口，剧组的气氛就有些怪异——

　　难道安森这是恼羞成怒准备和导演正面硬刚吗？

　　难道他们能够亲眼见证传说之中的耍大牌现场？

　　众目睽睽之下！万众瞩目之下！

　　安森大步大步走向格斯，眼前的安森不太一样。

　　在镜头前，安森进入角色状态，他是一个略显阴郁略显内向略显哀伤的男孩，整个人都显得非常低调。

　　而此时，安森打开肩膀、挺直腰杆，笔挺修长的身型自然而然地产生一种压迫感，气质截然不同起来。

　　原来，这才是真正的安森。

　　格斯，咕嘟，吞咽一口唾沫，心脏不由开始狂跳。

　　“格斯，别慌。”

　　“等等，格斯，你慌什么？”

　　“噢，上帝，这就是一个刚刚成年的毛头小子，你为什么流露出一副见鬼的表情？”

　　格斯自己也意识到了，身体条件反射地往后靠了靠，隔着大老远就能够感受到安森扑面而来的气压。

　　格斯觉得膝盖好像正在打颤。

　　“导演。”

　　“刚刚的表演，具体哪里不对劲？我需要一些清晰的指示。”

　　格斯：……

　　众人：……

　　说好的剑拔弩张呢？说好的大打出手呢？

　　摔！

　　安森毕竟是安森，前世再丢人再糟糕再可怕的事情也经历过，眼前只是一点小小的形象幻灭而已，又算什么？

　　对安森来说，现在需要顾忌的不是自己的脸面和骄傲，而是表演——

　　第一场戏，不能就卡死在这里吧？

　　格斯好像傻了，安森没有能够得到导演的回应，但至少他应该表达自己的想法，否则双方只是在哪里互相猜测互相揣摩，可能永远都无法明白彼此的需求。

　　沟通，才是正解。

　　“导演，让我们理清思路，看看我对角色的理解是否有错。”

　　“我准备逃课，却被酗酒的父亲逮住，父亲不管不顾地强制送我上学。”

　　“我怀疑父亲又喝酒了，我担心父亲可能会闯祸，于是我把车钥匙留在学校前台，打电话给哥哥，让哥哥过来接父亲回家。”

　　“我，呃，我痛恨他，我恨不得永远逃离那个家，但我依旧放不下，我担心他，担心他可能会出事，他出事就算了，连累到其他无辜的路人怎么办？”

　　“有些烦躁，有些无力……我，我也不知道应该向谁求助。”

　　——情节，这就是情节。

　　在“大象”里，安森扮演学生安森，却不是普普通通的学生，他将是校园枪击案里少数幸存者之一，同时也是把整个故事群像串联起来的核心人物。

　　格斯曾经考虑过，是否应该让安森扮演扣动扳机的两名学生之一，因为剧组里最大牌的演员往往就是最后的幸存者，由安森扮演幸存者着实太老套了。

　　但转念一想，由剧组最大牌的演员扮演反派或者凶手也同样是电影的套路，不管如何安森就是电影的焦点，不如就顺其自然。